今年1月，中華全國總工會、中央廣播電視總臺聯(lián)合評比，在全國范圍內(nèi)選出10位杰出的勞動者代表，頒發(fā)“大國工匠”榮譽(yù)證書。“五一”期間，中央電視臺《新聞聯(lián)播》連續(xù)報道了這10位“大國工匠”。他們的工作對象大多是航母阻攔器、航空發(fā)動機(jī)、運(yùn)載火箭等“上天入地”的大國重器。唯獨一位與眾不同，他面對的是一根根枯木。他叫鄭春輝，國家級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)莆田木雕的傳承人，中國工藝美術(shù)大師。
大國工匠，國之重器的制造者，與木雕這種甚至被稱作“雕蟲小技”的民間手藝似乎挨不著邊。鄭春輝，這位非遺傳承人，何以能與這些人比肩而立？
帶著疑問，記者走進(jìn)鄭春輝的木雕世界。
壹、根植沃土 鄉(xiāng)愁融入作品
與鄭春輝聊天，是一個時時被畫面感充盈的過程。
問到“木雕對你意味著什么”時，他盯著屋里的某個角落，陷入回憶。他的語速不快，甚至有些慢。隨著他的講述，記者眼前展開了一幅田園山水圖，時而是全景，時而是特寫，時而是靜態(tài)的，時而又被兒童的嬉戲激活。特別是說到20世紀(jì)七八十年代農(nóng)村家家戶戶都有的“廣播匣子”時，他模仿當(dāng)時每天廣播的第一句話“莆田縣人民廣播電臺現(xiàn)在開始播音”，惟妙惟肖，同行的當(dāng)?shù)厝硕冀泻梅Q絕。如今，有線廣播早已取消，莆田也已成為地級市，但他說：“幾十年了，這句話始終縈繞在我耳邊”。
對于家鄉(xiāng)的眷戀，已如血液般融入他的生命，點點滴滴都不能割舍，包括莆田木雕。用家鄉(xiāng)的手藝表現(xiàn)家鄉(xiāng)的風(fēng)物人情，是鄭春輝作品的主旋律。木蘭溪、溪邊的大榕樹、樹下系著的歸舟，遠(yuǎn)處的山，天邊的云，還有云中若隱若現(xiàn)的月亮，這一切都是刻在他腦中抹不掉、揮不去的鄉(xiāng)愁。
鄭春輝對中國古代詩詞情有獨鐘，聊天時，唐詩宋詞信手拈來。每每此時，他都會微微仰起頭、瞇起眼，用被戲稱為“地瓜腔”的福建普通話吟誦，同時他的手還會不由自主地在空中比比畫畫，儼然是在頭腦中創(chuàng)作一幅作品。跟隨著他的手指，記者看到了小船、拱橋、茅屋、竹林……而這一切，分明都他故鄉(xiāng)的影子。說到自己特別喜歡的名篇名句，比如“赤壁賦”“白云生處有人家”，他的語速明顯加快，會迅速給記者描摹出不同的畫面；尤其在說那些格外欣賞的詩句時，他會一邊輕輕搖頭、一邊不斷地發(fā)出“嘖嘖”聲，以表達(dá)無以言表的贊嘆。
貳、鴻篇巨制 手藝做到極致
鄭春輝有一件用“震撼”來形容絕不為過的作品——巨型木雕《清明上河圖》。
一根長12米多、高3米多，寬2米多的香樟木，正反兩面分別雕刻著兩岸故宮收藏的《清明上河圖》。這件作品創(chuàng)造了世界最長木雕的吉尼斯世界紀(jì)錄。而它震驚世界的，并不僅僅是其長度，還有嘆為觀止的精湛雕刻技藝。
香樟木的每一面都刻有五六百個人物，還有大量的車輛、船只、店鋪、民房。房舍街道鱗次櫛比，擁擠的人流、五行八作的細(xì)致描摹，無不體現(xiàn)出雕刻者出神入化的技藝。盡管每個人物最多只有寸把長，可是神態(tài)各異，身份鮮明。透過街邊酒肆的窗戶，連里面正在把酒言歡的食客亦刻畫得活靈活現(xiàn)。且不說人物豐富的神態(tài)，光是那一根根纜繩就已讓人拍案叫絕。那些粗細(xì)如牙簽、看起來十分柔軟、似乎可隨風(fēng)搖曳的繩子，竟然是在整根木頭上直接雕出來的！
《清明上河圖》可謂是莆田木雕技法的集大成者。整個作品融會了鏤空雕、透雕、浮雕和精微透雕等雕刻技法，繁而不雜，層次分明，街市的喧鬧聲、行船聲和流水聲都仿佛在耳畔。
傳世的《清明上河圖》最著名的有三個版本：北宋張擇端刻畫的是宋都開封的民情，藏于故宮；明代仇英繪的是明中期蘇州的繁華，藏于遼寧省博物館；清代五位宮廷畫家共同描摹的是清京城的風(fēng)俗，稱清院本，藏于臺北故宮博物院。之所以選擇兩岸故宮所藏版本作為創(chuàng)作的藍(lán)本，鄭春輝說“寓意兩岸同根同源，期盼兩岸早日團(tuán)圓”。
叁、山水木雕 記錄時代足音
爐火純青的木雕技藝，讓鄭春輝收獲了中國工藝美術(shù)領(lǐng)域的所有獎項。然而，他并未滿足于此。他突破百鳥朝鳳、富貴吉祥、宗教故事等早已爛熟于胸的傳統(tǒng)木雕題材，獨樹一幟地開創(chuàng)了莆田木雕乃至中國木雕的新品類——山水木雕。
他用中國傳統(tǒng)文人山水畫虛實相間的構(gòu)圖方式，以刀代筆，將古詩詞的意境、平面山水繪畫立體地呈現(xiàn)出來。2018年11月創(chuàng)作完成的大型山水木雕作品《千里江山圖》，是在一根臺灣檜木上重現(xiàn)了北宋畫家王希孟傳世的同名青綠山水畫。他巧妙利用檜木原有的顏色來體現(xiàn)青綠山水畫的色彩特點，用木頭的紋路來表現(xiàn)巖壁巉峻、飛流直下，而木頭長近12米、高0.9米、厚0.68米的體量，既可以復(fù)現(xiàn)原畫中江河煙波浩渺、群山層巒起伏的磅礴氣勢，又能夠精細(xì)刻畫原作中幾筆帶過的漁村野市、水榭亭臺、茅庵草舍、水磨長橋等小景，而穿插其間的捕魚、駛船、游玩、趕集等動態(tài)場面，更讓整件作品動靜結(jié)合，恰到好處。
“這件作品采用了莆田木雕的鏤空雕、透雕，還有精微透雕來完成。檜木不好雕，它容易斷，容易碎，所以在創(chuàng)作技法上要克服很大的困難。”鄭春輝說。記者看到，兩山之間的水面上有一座小橋，雖然只有一拃半長，卻雕刻得極為細(xì)致，十分寫實。橋面有上下兩道護(hù)欄，護(hù)欄間還刻有幾十組望柱；橋墩由30組木樁組成，每組木樁又分為3根，由兩根橫梁連在一起。“這座橋每一根柱子都是用鏤空雕的方式，慢慢地把木頭掏空，”他說，“在創(chuàng)作的過程中沒有斷過一根，沒有拼補(bǔ)過一根。”話語中充滿自信。
與一般的傳承人不同，鄭春輝在“守正”的同時不忘“創(chuàng)新”：“我一直在思考怎樣用傳統(tǒng)的東西，帶給現(xiàn)代人一份驚喜。我的信念是通過自己的工作，來傳承中國傳統(tǒng)文化、傳統(tǒng)技藝，并在此基礎(chǔ)上不斷地探索、創(chuàng)新。”他的山水木雕創(chuàng)作，不僅是將傳統(tǒng)山水畫立起來，而且嘗試用這種方式來反映現(xiàn)實、記錄時代，《閩鄉(xiāng)多錦繡》便是這一特點和風(fēng)格的集中體現(xiàn)。作品以習(xí)近平總書記當(dāng)年深入考察過的福建省壽寧縣下黨鄉(xiāng)的景物為題材，運(yùn)用傳統(tǒng)國畫的散點透視法進(jìn)行構(gòu)圖，遠(yuǎn)處群山巍峨、白云繚繞，近處成蔭的竹柳掩映著村舍，歸家的農(nóng)人，荷鋤、擔(dān)水，趕著成群的牛羊，走在回家的小路上……在田園山水中既看到鄉(xiāng)野生活的淳樸，又看到日新月異的變化。作品不再是單純的傳統(tǒng)山水景觀，而是以田園詩歌的形式記錄、贊頌了貧困山鄉(xiāng)脫貧致富后充滿生機(jī)的圖景。
結(jié)束采訪，記者找到了這位木雕傳承人能被授予“大國工匠”的答案。他和所有大國工匠一樣，技藝精湛、執(zhí)著艱守，不斷創(chuàng)新、追求極致。他們敬業(yè)、精益、專注、創(chuàng)新，他們的夢想都是讓中國強(qiáng)起來。時代呼喚工匠精神，并不僅僅是對傳統(tǒng)工匠技藝的傳承，而是對一切職業(yè)精神的呼喚，是為了擦亮愛崗敬業(yè)、勞動光榮的價值底色，為中國制造強(qiáng)筋健骨，為中國文化立根固本，為中國力量凝神鑄魂！（記者 李韻）